Del 17 de febrero al 22 de marzo de 2015
Sala Rekalde presenta la exposición "helARTE es morirse de frío" de Laurita Siles (Málaga, 1981), incluida en el programa barriek 2015 destinado a mostrar los trabajos de los-as artistas que han disfrutado de las Becas de Creación Artística de la Diputación Foral de Bizkaia.
La obra presentada forma parte de un proyecto audiovisual ubicado geográficamente en tres diferentes lugares: Bizkaia, lugar donde resido; Marbella, mi lugar de origen y por último Islandia, donde realice una residencia artística en Gullkistan, una granja creativa situada en un pequeño pueblo llamado Laugarvatn. El objetivo común en cada lugar fue crear una serie de vídeos de carácter documental, marcados por las entrevistas realizadas a un total de 19 personas; entre ellas artistas, comisarios y gestores culturales. En cada uno de estos documentos se presentan exploraciones en torno a la expresión "helARTE es morirse de frio", aprovechando de cada lugar los recursos culturales, sociales, climatológicos, físicos u otros. El trabajo final compuesto por un total de 9 capítulos ha sido publicado mensualmente en internet www.helarteesmorirsedefrio.blogspot.com entre octubre de 2013 y junio de 2014.
Estas conversaciones me han proporcionado un gran disfrute personal y me han enriquecido con nuevos conocimientos, círculos y contactos. Además, ha sido todo un regalo el poder entrevistar a Inés Bermejo, Fredi Paia, Ainhoa Ortells, Mikeldi Pérez Urquijo e Izaro González Ieregi sobre la necesidad de una cantera de artistas en Getxo (Bizkaia) que ha derivado, poco después, en la creación de Garrobi www.garrobi.com.
Tras la invitación para realizar esta exposición, decidí filmar un nuevo vídeo, pensado ex profeso y compuesto de una selección de tomas de esos capítulos. Ha sido un trabajo de investigación cargado de humor e ironía, que evita cualquier conclusión y deja nuevas puertas abiertas a la introspección creativa, a la exploración y al viaje. Así lo atestigua el desenlace de este film, que preludia el comienzo de un nuevo proyecto títulado Mutur Beltz, cuyas protagonistas son las ovejas karranzanas de cara negra, y que desarrollaré a partir de julio de este año 2015, gracias a una beca concedida por la Fundación Bilbaoarte.
Encontré el refrán islandés “Neyðin kennir naktri konu að spinna”, que en castellano quiere decir: “La necesidad enseña a la mujer desnuda a hilar”. Entonces, se enlazaron el frio y la idea de hilar lana, algo que rondaba en mi cabeza desde hacía unos meses. Y justo al llegar a Islandia, todo cobró sentido. Cuál fue mi grata sorpresa al descubrir que una rueca me esperaba en el estudio y un montón de ovejas en la granja vecina.
Por ello, me ha parecido oportuno presentar también en esta muestra una selección de dibujos, bocetos y piezas de lana con las que el 19 de febrero, a partir de las 18:00 horas, realizaré, in situ, junto a Joseba Edesa (compañero de vida, educador y activista) una acción participativa bajo el título Lurra iruten (Hilando la tierra) reforzando la trayectoria artística desarrollada hasta ahora, donde se hilan todos estos trabajos y vivencias entre dos vocablos: FOLKLORE NÓMADA.
Laurita Siles
LA ARTISTA www.folklorenomada.com
Laurita Siles (Málaga 1981) ha realizado una producción plástica indisciplinaría y errante, prestando una fuerte atención al lenguaje del folklore popular. Quizás, todo ello haya sido determinado por una formación nómada en Bellas Artes entre Facultades y Escuelas de Arte de Valencia, Islandia, Vancouver, Canadá y País Vasco. Posteriormente ha disfrutado de becas y residencias artísticas en Arteleku, Donostia/San Sebastián; Beca Leonardo Da Vinci realizada en la productora de animación tradicional Marlouflims en Bordeaux, Francia; MA Studio en Pekín, China; The Banff Centre, Banff, Canada; Gullkistan, residency for creative people en Laugarvatn, Islandia.
Tras 24 mudanzas, actualmente vive y trabaja entre Enkarterri y Uribe Kosta, (Bizkaia), ultimando una investigación doctoral en la Facultad de Bellas Artes del País Vasco UPV/EHU, gracias a una ayuda para la formación de personal Investigador del Gobierno Vasco. Con el título La utilización del Folklore como búsqueda de identidad en la creación artística de la era global. Desde una perspectiva diferencial entre los casos vasco y andaluz en obra de carácter sonoro, la tesis está dirigida por los doctores Josu Rekalde e Iñaki Martínez de Albeniz.
Ha realizado un buen número de actividades de diferente índole de carácter individual y colectivo como integrante del Komando Trini, siempre desde la práctica e investigación artística tanto en el estado como en el extranjero: exposiciones, acciones, proyecciones visuales, conferencias, etc.
