Del 11 de julio al 13 de octubre de 2013
Con la colaboración de:
Centro de Arte Caja de Burgos CAB
UPV/EHU. Alumnado de la Facultad de Ciencias Sociales y de la Comunicación
En la exposición On Air, CRISTINA LUCAS (Jaén, 1973) parte del viejo sueño de volar para reflexionar sobre los mecanismos de dominación y poder. Volar, mirar el mundo desde arriba y ver cómo las nuevas tecnologías posibilitan hoy en día lanzar bombas al otro lado del planeta sin establecer la menor conexión emocional con el blanco, representa el punto de partida de esta exposición.
La idea se desarrolla en diferentes tiempos durante el recorrido de la muestra: al comienzo desde el ámbito imaginario de los numerosos personajes voladores inventados en todas las épocas y culturas, después mediante el vuelo de la fórmula que permite la elevación de las aeronaves y finalmente, mostrando sus efectos reales y destructivos sobre la población civil en la pieza principal From the Sky Down.
Esta obra es “un particular homenaje al pueblo de Gernika y al cuadro de Picasso”, en palabras de la artista “es un Gernika que contiene todos los demás gernikas producidos a lo largo de la historia de la humanidad”.
El trabajo de Cristina Lucas gira en torno a los instrumentos de dominación sociales, políticos y culturales y a las restricciones que éstos imponen. La religión, las políticas de género o el patriarcado son algunos de los temas que ha tratado con asiduidad.
Desde tiempos remotos el hombre ha mirado al cielo con el deseo de surcar los aires. En la exposición On Air, que presenta Sala Rekalde tras exhibirse en CAB de Burgos, Cristina Lucas analiza el viejo sueño de volar y su cruda realidad a través de los procesos destructivos que generan los mecanismos de poder.
La propuesta se articula a modo de políptico para ilustrar el proceso que ha elevado al ser humano a los cielos y desde ahí lo ha lanzado en picado a los infiernos. Comienza con la instalación Sin título. Vuelan (2013), una compilación de los personajes de todos los tiempos y culturas a los que la imaginación humana les ha dotado de la facultad de volar. Desde aquellos concebidos por la literatura y las mitologías antiguas, como nuestra mitología vasca con personajes como Mari, las sorginak o los galtzagorriak, hasta los más recientes generados por el cine y el cómic.
Continúa con el vídeo Piper Prometheus (2013), que desvela cómo se ha producido este avance científico al filmar un avión sobrevolando Badalona con un cartel con la célebre fórmula escrita que mide la capacidad de elevación de las aeronaves.
Y de ese sueño hecho realidad se desciende en picado a la instalación central de la exposición, From the Sky Down (2013), donde despliega un recorrido histórico por todos los bombardeos con víctimas civiles que ha podido documentar con su equipo de investigación mediante el expurgo de numerosos archivos digitales. El año 1912 señala el inicio de este estudio sobre las atrocidades y que en el futuro llegará hasta 2012.
Dividida en tres capítulos, el primero narra el periodo desde el 1912 al 1945 y concluye con el lanzamiento de las dos bombas atómicas. El segundo capítulo acabará cuando termina la Guerra Fría y cae el telón de acero en 1992. El mundo ya era a color pero de colores planos y tecnología analógica. Y el último es nuestro tiempo supertecnológico, la era de los satélites y la información digital, en la que parece que nada ha cambiado en lo esencial: Siria es un ejemplo de ello y un nuevo testigo de la continua existencia de conflictos bélicos.
En la exposición del CAB de Burgos se mostró el primer periodo de la trilogía y ahora en Sala Rekalde podrá verse hasta la década de los años 50, cuando ya aparece el color en los medios de comunicación. En Bilbao se incorpora además una nueva obra en vídeo, Stardust (2013), en el que aparecen partículas de polvo en suspensión, en clara referencia al aire o también a la destrucción.
Realizar una cartografía de esta magnitud es un proyecto ambicioso lleno de dificultad. Aun sabiendo que nunca puede existir una completa datación de los bombardeos que han tenido lugar en todos los conflictos mundiales, Cristina Lucas trabaja desde hace tiempo con diferentes equipos que le ayudan en la recogida de datos. Para realizar la pieza de los voladores Sin Título. Vuelan contó con la colaboración del colectivo Calipsofacto y en la extensa investigación necesaria para la pieza principal From the Sky Down ha intervenido junto al colectivo Tráns[ito], el alumnado de la asignatura Comunicación y publicidad: estrategias persuasivas de la UPV/EHU, Facultad de Ciencias Sociales y de la Comunicación, tutelados por la profesora, Miren Gabantxo.
From the Sky Down se despliega en tres pantallas sincronizadas que recogen la animación de los bombardeos en los que resultaron bajas de población civil desde que se inventó la aviación. Empieza siendo un mapa sin nombres, a medida que se suceden los bombardeos los nombres de las ciudades quedan fijados y con el paso del tiempo, se amontonan y se aprecian en negro las cicatrices de las guerras.
Como explica la artista ”en esta cartografía de la historia de la infamia enseguida comprendemos que no hay Buenos y Malos. Sencillamente hay pueblos más poderosos que otros. También enseguida entendemos que no hay período de entre guerras. El mundo está permanentemente en guerra solo que no pasan en Europa. No pretendo hacer moralina sobre si es o no buena la guerra, sino señalar cómo los civiles se convierten en objetivo y cómo la tecnología tiene un reverso tenebroso”.
El interés por la cartografía es una constante en el trabajo de Cristina Lucas como una manera de desvelar aquello que está oculto y visibilizar las relaciones de poder en todas sus formas y su incidencia en el individuo. En 2007 realizó la cartografía Pantone un vídeo en el que anima la construcción de las naciones desde el año 500 a. c. hasta 2007 y en 2010 realizó Europa Económica Popular, un mapamundi político con las diferentes maneras de nombrar el dinero en el argot popular.
LA ARTISTA
Cristina Lucas (Jaén, 1973) vive y trabaja entre Madrid y Ámsterdam. Estudió Bellas Artes en la Universidad Complutense de Madrid y realizó un Máster en la Universidad de California en Irvine. Fue residente en la Rijksakademie de Ámsterdam y en sus inicios se decantó por las acciones y el happening que pronto dieron paso a la utilización de la fotografía, el vídeo, el dibujo o la instalación.
Artista multimedia con una importante proyección internacional, en 2008 participó en la Bienal de Sao Paulo y en la 10ª Bienal de Liverpool. En su trayectoria cuenta con un buen número de exposiciones internacionales y su obra está presente en colecciones de prestigiosas instituciones públicas como en el Centre Pompidou de París, KIASMA de Helsinky, MUSAC de León, IVAM de Valencia, Museo Patio Herreriano de Valladolid, ARTIUM de Vitoria o la Fundación MNAC de Cádiz, entre otras. En 2012 expuso sus trabajos en la Galería Juana de Aizpuru de Madrid y en el MAC Museo de Arte Contemporáneo Santiago de Chile en 2011 en el Museo Amparo en Puebla, Méjico.
Actualmente es una de las artistas participantes en la exposición Barroco exuberante en el Museo Guggenheim Bilbao.
